• Origine Sri Lanka
• Heurtoir de porte en Bronze fondu suivant la technique de la cire fondu
• Fabriqué entièrement à la main
• Gravure de la rosace à la main
• Diamètre de la rosace : 11.5 cm
• Longueur tige filetée 5.80 cm
• Poids : 1.5 Kg

Grande Peinture murale indienne représentant Krishna courtisant Radha

• Dimension : 170cm x 120 cm

Peinture murale indienne représentant Radha et Krishna en couple

• douze scénettes de l’histoire de Krishna.
• Dimension : 100cm x 149 cm

Le jeune Krishna était vénéré pour ses astuces diaboliques; il a également effectué de nombreux miracles surnaturels et tué les mauvais esprits. Jeune, le bouvier Krishna est devenu un chéri, le son de sa flûte provoquant les gopis (épouses et petites filles des bouviers) à quitter leurs maisons pour se déplacer euphoriquement avec lui dans les bois.

Sa plus aimée d’entre elles était la délicieuse Radha. Les alliances énergétiques de Krishna avec les gopis sont déchiffrées comme étant typiques de l’échange d’amour adorant entre Dieu et l’âme humaine. Krishna atteste la vie dans ses tours, sa musique et ses ébats amoureux

Mandala de Tchènrézi, nom tibétain ou Avalokiteshvara

• Peinture sur toile
• 78cm x 55cm
• Origine : Népal

Tchènrézi, également connu sous le nom d’Avalokiteshvara, est une figure importante dans le bouddhisme tibétain. Il est considéré comme une manifestation de la compassion infinie et est vénéré comme le bodhisattva de la compassion. Le nom « Tchènrézi » est la version tibétaine du nom sanskrit « Avalokiteshvara ».

En tant que bodhisattva, Tchènrézi a choisi de différer son propre éveil pour aider tous les êtres sensibles à atteindre l’illumination. Selon la croyance bouddhiste tibétaine, Tchènrézi peut prendre différentes formes et manifestations pour répondre aux besoins et aux compréhensions des êtres humains. L’une de ses formes les plus courantes est à quatre bras, symbolisant sa capacité à aider plus de personnes simultanément.

La récitation du mantra associé à Tchènrézi, le mantra « Om Mani Padme Hum« , est une pratique importante dans le bouddhisme tibétain. Ce mantra est réputé avoir le pouvoir de purifier l’esprit et de cultiver la compassion. Tchènrézi est également souvent représenté avec mille bras, chacun portant un œil dans la paume de la main, symbolisant sa vigilance constante pour percevoir les souffrances du monde et offrir son aide.

Tchènrézi est une figure centrale dans de nombreuses pratiques spirituelles et rituelles tibétaines, et son importance s’étend également à d’autres traditions bouddhistes.

• Dimension : 78cmX57cm
• Fabriqué en Inde
• Batik en coton
• Batik kali

Pourquoi Kali a-t-elle mis le pied sur Shiva ?

Le thangka tibétain de Mahakala est une représentation artistique traditionnelle de Mahakala, une divinité bouddhiste vénérée dans le bouddhisme tibétain. Mahakala est souvent considéré comme un protecteur puissant, un dharmapala, qui aide à éliminer les obstacles sur le chemin de l’éveil spirituel.

Mahakala est souvent représenté avec une apparence féroce, portant des attributs symboliques tels que des crânes, des colliers de têtes coupées, une ceinture de serpents et parfois une couronne de crânes. Ces éléments symboliques représentent la destruction des forces négatives et des illusions.

Peinture indienne qui représentent les maharajas, qui étaient autrefois les dirigeants héréditaires des principautés et des États princiers en Inde.

La peinture indienne traditionnelle comprend différentes écoles artistiques, comme l’école de peinture Rajput, l’école de peinture de l’État du Punjab, et d’autres. Ces écoles ont émergé à différentes époques et régions de l’Inde, chacune avec son propre style distinct.

Les peintures représentant les maharajas peuvent être des portraits officiels ou des scènes de cour, mettant en avant la richesse, le pouvoir et la splendeur de ces dirigeants. Les artistes captaient souvent les détails des vêtements somptueux, des bijoux et des accessoires

• 110cmx75cm

Un défilé majestueux où le souverain, le Maharaja, est escorté par ses gardes, des musiciens, des éléphants richement décorés, et d’autres membres de la cour royale. Les détails artistiques pourraient inclure des vêtements somptueux, des bijoux étincelants, des parasols colorés, et des expressions de dignité et de grandeur.

• Dimensions : 104cmx80cm

Pipe en bambou, le foyer est en noix de coco et les motifs en résine, avec inclusion d’une véritable pierre d’agate,

• Hauteur : 12 cm

Thangka, représentant de la Vie du Bouddha historique Siddhārtha Gautama, dit Shakyamuni

Peinture tibétaine représentant tous les épisodes de la vie du Bouddha Siddhārtha Gautama, dit Shakyamuni ou le Bouddha,historique.

La scène au centre représente le Bouddha Shakyamuni, prenant la Terre à témoin juste avant son Éveil

• Dimensions : 49cmx33cm pour la peinture et 95cmx58cm avec le tissus
• Peint à la poussière d’or
• Pièce unique
• Un voile en tissus jaune permet de recouvrir le thangka pour le protéger.

Thangka Mandala ou Roue de la Vie

Peinture tibétaine représentant un mandala avec le Bouddha Siddhārtha Gautama, dit Shakyamuni ou le Bouddha,historique au centre

• Dimensions : 57cmx75cm

Pipe en bambou, le foyer est en noix de coco et les motifs en résine, avec inclusion de véritables pierres d’agate.

• Hauteurr : 15 cm

Pipe en bambou, le foyer est en noix de coco et les motifs en résine, avec inclusion de véritables pierres d’agate et dents de Piranha.

• Hauteurr : 15 cm

Pipe en bambou, le foyer est en noix de coco et les motifs en résine, avec inclusion de véritables pierres d’agate et dents de Piranha.

• Hauteurr : 15 cm

Pipe en bambou, le foyer est en noix de coco et les motifs en résine, avec inclusion d’une véritable pierre d’agate,

• Longueur : 23 cm

Pipe en bambou, le foyer est en noix de coco et les motifs en résine, avec inclusion de véritables pierres d’agate et dents de Piranha.

• Hauteurr : 15 cm

Peinture indienne sur tissus période Rajut

Le Maharadja et la Maharani de Udaipur transporté par l’éléphant royal au palais de ville d’Udaipur au Ràjasthàn en Inde pour leur mariage.

Dimensions : 105cmx150cm

Peinture murale indienne représentant Radha et Krishna relatant l’histoire de Krishna, le dieu de l’amour

• Penture sur soie
• Dimension : 99cm x 50 cm
• Peinture indienne Rajput

• Dimension : 81cmX55cm
• Fabriqué en Inde
• Batik en coton
• Batik kali

Pourquoi Kali a-t-elle mis le pied sur Shiva?

La déesse Kali est considérée comme la forme la plus féroce et la plus destructrice de Shakti.

Elle a le teint foncé, les yeux rouges et a quatre bras. Dans une de ses mains, elle porte une épée (khadaga) et dans une autre main, elle porte la tête décapitée d’un démon. Les deux autres mains sont en position de bénir ses fidèles. Kali porte également une guirlande de têtes de démons qu’elle a tués, ce qui rend cette forme de déesse encore plus craintive et divine.

En dehors de tous ses regards féroces, vous verrez également que la langue de la déesse est toujours sortie.

La partie la plus importante est que la déesse est montrée comme enjambant la poitrine du Seigneur Shiva, qui est son mari.

L’épisode de la déesse Kali enjambant Shiva est une histoire intéressante :

Il y avait une fois un démon très puissant connu sous le nom de Rakta Beej qui avait acquis une aubaine qu’il pouvait se dupliquer dès que sa goutte de sang touchait la Terre. En raison de cette aubaine, les dieux ont été incapables de maîtriser le démon notoire.

Par conséquent, Shakti sous la forme de la déesse Durga a été invoquée pour tuer le démon. Armée de toutes les armes, la déesse chargea le démon. Mais dès qu’elle l’a blessé avec son épée et que son sang est tombé sur Terre, le démon a continué à se multiplier.

D’énormes armées de Rakta Beej ont été formées par les flaques de sang qui sont tombées sur Terre.

Enragé par cela, le Devi a pris la forme féroce de Kali. Puis elle a détruit le démon avec l’épée à la main. Elle tuerait chaque démon et boirait son sang immédiatement. Bientôt, elle a terminé toute l’armée de Rakta Beej et il ne restait plus que le vrai Rakta Beej. Puis elle l’a tué et a bu tout son sang jusqu’à ce qu’il tombe sans vie.

On dit que la déesse Kali est devenue folle de soif de sang après cet incident. Elle a commencé à danser la danse de la destruction et a oublié qu’elle avait déjà tué le démon. Elle a continué à tuer des innocents après cela. Voyant cela, les dieux sont devenus extrêmement inquiets et ont demandé de l’aide au Seigneur Shiva.

Seul Shiva avait le pouvoir d’arrêter Kali à ce stade. Ainsi, Lord Shiva est allé se coucher parmi les cadavres où la Déesse dansait. Par accident, Kali a marché sur Shiva et bientôt elle a réalisé son erreur.

C’est alors que sa langue est immédiatement sortie d’embarras et qu’elle s’est calmée. Elle avait honte que sa soif de sang l’avait empêchée de reconnaître son propre mari. Ainsi, elle est revenue à sa forme originale et la destruction a été arrêtée. Shiva couché aux pieds de Kali symbolise également la suprématie de la nature sur l’homme. Cela montre clairement que sans Kali ou Shakti, même une force puissante comme Lord Shiva est inerte. Par conséquent, Kali est montré comme marchant sur la poitrine de Shiva

Protège l’entrée de votre maison du mauvais œil.

• Origine : Inde
• Heurtoir de porte à tête d’éléphant fondu suivant la technique du moulage à la cire perdu
• Fabriqué entièrement à la main
• 3 points de fixation
• Épaisseur : 10cm
• Diamètre anneau : 10cm
• Diamètre : 11 cm
• Poids : 1.6 Kg

• Étage escamotable
• Dimensions : 12.5cmx12.5cm Hauteur 9cm
• Recouvert tissu satiné
• Miroir intérieur
• fabriqué en Inde

Pour ranger vos bijoux, épices, thés ou autres…

• Tous les tiroirs s’ouvrent et se ferment parfaitement
• Dimensions : hauteur : 33,50 cm; largeur : 20,3 cm; profondeur : 10,4
• Bois de shesham (Dalbergia sissoo)
• poignées anneaux métal brut
• Angle du meuble renforcé métal noircis et clous laiton dorée
• Dessus frise dentelée en métal et clous noircis
• Fabriqué en Inde
• Poids : 3kg

Samvara peinture tibétaine sur os

• Peinture thangka sur os de buffalo
• Pièce uniques
• Dimensions 11cmx7.5cm (N°1) et 9.5cmx7cm (N°2)

Samvara est un Yidam (un aspect de Bouddha sous forme de divinités tutélaires), son nom signifie « Celui de la joie sublime ».

De couleur bleu foncé, il a 4 visages des 4 couleurs qui symbolisent les couleurs fondamentales des mandalas.

Samvara piétinne de ses deux pieds Bhairava (la haine) et Kalaratri (le désir) : les deux pôles duels du samsara sont dépassés

• Hauteur : 18.5cm
• Diamètre haut :12cm
• Diamètre bas : 16cm

Dans son jus, pièce ancienne et unique (1 seul exemplaire). Il y a une fêlure sur un coté, mais elle n’a pas bougé depuis de nombreuses années

Foulard Bénarès

• Environ 60 cm X 120 cm
• 100% viscose
• Petite taille coloris : Mauve | Violet | Bleu clair | Marron/rouge | Bleu foncé | Orange | Blanc | Rouge orangé | Marron | Jaune

Grand classique des foulards indiens avec impression en sanskrit, représentation du dieu Ganesh et Symbole OM

Fiole à parfum tibétaine

En métal argenté, entièrement fait main

Origine Népal

Hauteur :

• 7 cm modèle N°1
• 6 cm modèle N°2

Miroir sans teint utilisé par la mariée au Népal
La veille de son mariage, la marié n’a plus le droit de se regarder dans un miroir

• Bronze.
• Technique de la cire perdue
• Hauteur : 38 cm
• Provenance : Népal
• Pièce unique

Pot tibétain pour les offrandes d’eau

• Bronze.
• Hauteur : 45 cm
• Provenance : Népal
• Pièce unique

Pipe en bambou, le foyer est en noix de coco et les motifs en résine, avec inclusion d’une véritable pierre d’agate,

• Longueur : 23 cm
• Le foyer à un trou donc juste pour décoration

Célèbre histoire de Krishna dansant avec les gopis (jeunes bergères) dans la tradition hindoue, notamment dans le contexte du rasa-lila, une danse spirituelle associée à l’amour divin.

Selon les récits mythologiques, Krishna, dans sa jeunesse à Vrindavan, aurait participé à une danse extatique appelée rasa-lila avec les gopis. Cependant, il est important de noter que cette danse n’est pas une simple danse mondaine, mais plutôt une expression de l’amour divin et de la relation entre Dieu et ses dévots. Krishna est considéré comme la divinité suprême dans l’hindouisme, et ces histoires sont souvent interprétées de manière symbolique pour transmettre des enseignements spirituels profonds.

La capacité de Krishna à se multiplier dans ces récits est liée à son aspect divin et à sa nature transcendante. Il est capable de manifester des formes multiples de lui-même pour interagir individuellement avec chaque gopi, démontrant ainsi la nature omniprésente et aimante de la divinité.